Ami Bondía es una de las grandes expertas en comunicación y desarrollo de marca personal en España.
Es Doctora en Comunicación, conferenciante y actualmente Jefa de prensa de Alejandro Sanz.
Si estabas esperando el momento oportuno para cumplir tu sueño de convertirte en artista, ¡es ahora!
Gracias a Internet, y las nuevas tecnologías, tienes más posibilidades de lograrlo. Sin embargo, hay algo en lo que debes trabajar: tu Personal Branding. ¿No sabes lo que es? Tranquilo, ¡te lo explicaremos! Y, además, ¡te daremos varios tips para construir tu marca personal artística!
El Personal Branding, ¿qué es?
La marca personal, en inglés Personal Branding, es un concepto de desarrollo personal en el que la persona se considera a sí mismo como una marca (igual que las marcas comerciales). Su objetivo es lograr diferenciarse del resto, con el fin de conseguir el mayor éxito en las relaciones sociales y profesionales.
En el mundo de la música se lo conoce como marca personal artística. En la actualidad es una parte muy importante para todos aquellos que quieran tener una oportunidad, y destacar sobre los demás.
Dando el primer paso; insiste, aunque te digan que no
Antes de pensar siquiera en tu marca artística, tienes que lograr entrar en el mundillo. Y ahora yo te pregunto: ¿Hiciste todo lo posible para lograrlo? ¿O te has rendido demasiado pronto?
Nunca te rindas al primer intento. No importa si no pasas una audición, tampoco que te hayan rechazado una maqueta, incluso que en algún momento te hayan dicho que no sirves para la música… Cada prueba que realizas es una experiencia que te ayuda a mejorar, descubriendo tus fallos y permitiéndote corregirlos.
Oportunidades tendrás muchas, y debes aprovecharlas todas. Si no lo consigues a la primera, prueba una segunda, una tercera, una cuarta… Hasta que, finalmente, lo logres.
La era de los artistas auténticos, ¿qué es lo que te hace especial?
Podemos asegurar, sin lugar a dudas, que nos encontramos en la era de los artistas auténticos. En otras palabras, una era en la que lo músicos desprenden un aura distinta, diferenciándose de los demás.
Es trabajo del manager guiar al artista para transmitir esa sensación. Un recorrido que podemos dividir en tres fases:
El camino de autodescubrimiento
Todos tenemos “un algo” que nos hace especiales; habilidades, fortalezas, cualidades… Pero, por nosotros mismos no somos capaces de verlas ni de sacarlas a relucir. ¿El motivo? Nos autolimitamos, porque pensamos que no tenemos nada que nos haga especiales.
El manager se convierte, así, en el guía del artista en un camino de autodescubrimiento, para sacar a relucir todo el potencial que guarda en su interior.
Focalización de la estrategia
El artista ya sabe que tiene potencial, y ha descubierto que es lo que le hace especial. Es el momento de ponerse manos a la obra, elaborando estrategias para alcanzar los objetivos del artista.
En esta fase hay que ser sinceros; nadie se convierte en profesional del día a la mañana. Por ello, hay que elaborar estrategias a corto, medio y largo plazo con objetivos realistas y que sean fáciles de cumplir.
Un camino largo, que puede durar años. Sin embargo, una vez alcanzado su objetivo final, el artista podrá echar la vista atrás con orgullo, pues los frutos de su trabajo se habrán visto recompensados.
La creación de la marca personal
El artista ha descubierto qué es lo que le hace especial, y cuenta con una hoja de ruta que lo guía hasta su objetivo. Entramos, pues, en la tercera fase: la creación de la marca personal.
Es aquí donde el artista se presenta, y comunica, con el público; muestra cuáles son sus talentos, habla sobre cuáles son sus objetivos… Pero no a través de la radio, tampoco en programas de televisión; utiliza las redes sociales.
Pero, ¿por qué razón debe utilizar las redes sociales? La gente ya no quiere ídolos perfectos. En la actualidad, los artistas son referentes, que transmiten unos valores con los que sus seguidores se sienten identificados.
Algo que solo se puede conseguir con la ayuda de las redes sociales, pues el público siente que conecta realmente con el artista, al sentirlo más cercano que sí, simplemente, lo viera por televisión.
La visibilidad, un aspecto muy importante para la marca personal artística
En el sector de la música, ¿qué es la visibilidad? ¿Consiste en participar en un reality show semanal? ¿Aparecer en programas de televisión? Sí, eso es visibilidad. Pero una visibilidad efímera, pues el público solo te relacionará con la televisión, y cuando no estés en un programa, caerás en el olvido.
La auténtica visibilidad se consigue mostrando dos facetas del artista:
- La inalcanzable: Cuando está sobre el escenario, el público debe ser capaz de sentir como ese cantante/músico parece alguien a quien no pueden alcanzar, aunque lo tengan cerca.
- La proximidad: Fuera del escenario, y utilizando las redes sociales a su favor, el artista debe mostrar que es alguien cercano, próximo a sus seguidores. Puede ser compartiendo momentos de su día a día, ensayos o incluso haciendo una sesión de chat con un aforo limitado.
Esta es la visibilidad que todo artista debe buscar en la actualidad, pues les permite conectar con sus seguidores y que estos se sientan identificados con él.