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]]>Me meto en la ducha y pongo la radio, de vez en cuando escucho cosas divertidas en los «mornings shows» aunque cuando llegan los minutos de publicidad opto por activar Youtube en mi Ipad y escuchar listas o sesiones que me pongan las pilas desde primeras horas del día.
¿Sabes? Al ir para el instituto escucho listas de Spotify; algunas creadas por mí y otras por amigos que me recomiendan canciones interesantes.
En mis listas, integro canciones de diferentes artistas; me gusta la diversidad ya que lo que me interesan son las canciones en sí.
Es raro el día que no elimine una canción de mi lista e incluya a otras. Algunas las «quemo» con rapidez y hasta llegan a producirme rechazo.
Y no sé si te sucede a ti cuando escuchas canciones de hace dos años, que te parecen obsoletas. No sé como me pudo gustar…
A veces, Spotify me recomienda canciones similares y descubro piezas interesantes.
En otras ocasiones, las pillo cuando estamos en pandilla.
No paro de escuchar música, de descubrir y de cambiar de estilos. Creo que soy un perfecto infiel musical…
¿He dicho cambiar de estilos?. Pues si, lo que me gustaba hace 2 meses, ahora me parece obsoleto porque está en todos los lados…
Tras salir del instituto, voy a correr para mantenerme en forma y llevo a mi música conmigo. Tengo listas especializadas para cada momento.
Más tarde, mi padre me lleva al cumpleaños de mi amigo Robert y en el coche, escuchando una cadena de radio, programan algunas de las canciones que tengo en mis listas de Spotify.
Llega la noche, hora de cenar con la familia.
Los telediarios me producen rechazo, siempre lo mismo…violencia, guerras y robos politizados…. por lo que trato de ver videos en Youtube con los casos puestos para no molestar.
Esos videos son en gran parte musicales. En ese momento, Youtube, me recomienda una serie de videos en la barra de la derecha y hago click en alguno de ellos.
Hago un rastreo rápido y lo primero que me llame la atención es hacia donde iré.
Buff, vaya fiasco!!!. No me mola. Abandono la escucha en el segundo 5 porque me parece más de los mismo.
Me voy a la cama…
Antes de dormir, abro Whastapp y me pongo al día con los amigos. Miro mis redes sociales y de paso curioseo por algunas cuentas que me suscitan interés.
Guau, una amiga acaba de subir un cover chulísimo de una canción que desconocía. Voy a Youtube para descubrir su artista real y la integro en mi lista.
Los ojos se me caen pero aun puedo aguantar algunos minutos más…bueno…me quedé sin batería..
Esta es la vida de un consumidor caliente de música en la actualidad.
La vida de un/a joven (de unos 15 años) que adopta a la música en su modelo de vida compartiendo muchos de sus momentos rutinarios, experiencias, crisis personales, etc..
Es la generación del «multi consumo musical».
Y sí, se puede decir que la música está en todas partes tanto en cuanto poseemos más de 40 millones de canciones en el interior de nuestro bolsillo pero ….. ¿qué está pasando con el consumidor?.
Si cuando lances un producto musical no piensas en el consumidor, mal asunto
Las plataformas de consumo musical por streaming como Spotify o Apple Music reúnen a más de 45 millones de suscriptores en el mundo, es decir, personas que pagan una mensualidad para acceder a todo el catálogo musical.
El 82% de las usuarios de Youtube, acceden para escuchar música. El 93% con edad comprendida entre los 16 y 24 años, lo hacen realizando actividades paralelas.
Comenzamos a oír música muy joven, demasiado joven.
Hoy es algo normal ver a un niño con 4 años como domina el iPad encontrando sus objetivos en base a las últimas búsquedas y a las recomendaciones algorítmicas basadas en la huella digital.
Esto significa que ese niño, con 10 años habrá consumido tanta música como un joven de 30 años de la pasada generación.
Quiero que sepas que el consumidor musical hoy nada tiene que ver con el de hace 10 años y nada tendrá que ver con el de dentro de 5.
Estamos tan desbordados de contenidos musicales, que conseguir llamar su atención se convierte en objetivo inalcanzable para muchos porque hoy, no debes luchar por ser mejor que tus competidores sino por tratar de encontrar la fórmula para poner un pie en la exclusiva mente del fan.
El espacio es limitado y las propuestas ilimitadas por lo que tengo claro que se necesita algo más que música en un planteamiento para lograr ser adoptado en la cultura de un fan musical: entenderles.
Otro aspecto que ha cambiado es el tiempo de permanencia de una canción en la vida de las personas.
Ahora, cuando consigues «atrapar» la atención del fan; cuando consigues ser protagonista de una de sus listas prioritarias de Spotify; llega otro artista que termina sacándote de esas prioridades del fan.
Este panorama que aparentemente puede ser desolador para un artista es justo lo contrario; es oportunidad.
Gracias a este nivel de exigencia del consumidor, vas a tener oportunidad de crear un producto memorable.
Vas a auto exigir mucho más en todos los sentidos.
Vas a tener oportunidad de crear contenidos a veces disruptivos para que a través de soportes digitales como Facebook, Instagram o Youtube, puedas llegar a conectar con nuevas audiencias.
Estamos todos muy «ocupados» y «distraídos» pero cuando algo es diferente, paramos y hacemos click.
Hay oportunidad para todo el mundo; si vas a través de una compañía multinacional, la velocidad de crecimiento podrá ser mayor y si lo haces desde la independencia, todo será más lento pero las satisfacciones por los resultados y avances que vayas cosechando será mayor.
Te animo a reflexionar sobre si los escasos resultados que obtienes en base al esfuerzo realizado es por salir con un producto que no cumple con el nivel mínimo exigible.
Y te dejo con una frase de Tim Duncan, jugador de baloncesto:
«Bueno, mejor, el mejor. Nunca descanses hasta que tu bueno sea mejor y tu mejor sea el mejor »
[Mientras escribía este post, escuché esta lista de Spotify]
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]]>La entrada 13 Desafíos Que Deberá Superar Todo Artista Musical en 2017 aparece primero en Musicalizza.
]]>Un artista musical en 2017 que gestione su carrera desde la independencia, deberá estar siempre a la última de los nuevos métodos y técnicas para poder llevar a cabo un plan de marketing musical con opciones.
Recibo infinidad de emails de colegas que están tratando de «asomar la cabeza» en el competitivo universo musical sin éxito alguno; en la gran mayoría de los casos, carecen de estrategia, de producto con calidad y de sentido común para saber qué es lo que el público actual exige para poder tener opciones a «colarte» entre sus prioridades.
Este 2016 nos ha dejado un sin fin de artistas que a través de la visibilidad conseguida en la red, han conseguido despegar en el competitivo mundo de la música.
En 2017, las cosas seguirán cambiando y mi recomendación no es otra que sigas avanzando en el camino con perseverancia.
Si eres artista musical inquieto, éstos desafíos te servirán para evolucionar y conseguir los objetivos que te marques:
Solo Artistas con Capacidad Para Sorprender
Tu música siempre deberá estar en el eje de toda estrategia pero no deberás centrar el tiro únicamente en tus composiciones para aparecer de manera inesperada en la vida del fan potencial con contenidos adicionales.
Las redes sociales como medio de comunicación
Definitivamente, poco futuro auguro a aquel artista que evite integrar a las redes sociales en su plan.
Las redes sociales son el lugar donde conviven los fans y ahí deberás tratar de aparecer con contenidos relevantes y originales.
Cuando logras congregar a una comunidad de seguidores notoria y numerosa, estarás en disposición de utilizar estas plataformas como propios soportes de comunicación para, por ejemplo, convocar a tus fans en conciertos sin gastar dinero en publicidad.
Canciones más exigentes y enfocadas a tu público potencial
La canción seguirá siendo el corazón de todo proyecto. Nada tendría sentido sin canciones memorables y esas canciones, tendrán que llevar integradas ciertos tintes diferenciales que otorguen al artista valor.
Es posible que tengas un buen nivel componiendo pero créeme, siempre habrá margen de mejora. Para ello, te recomiendo que trates de componer con personas que puedan aportarte una nueva visión.
Este año, uno de mis primeros proyectos va enfocada a esta parcela de los compositores y trataré de reunir en un mítico estudio de Madrid a 12 compositores con ganas de crecer, evolucionar y vivir de ello con uno de los mejores compositores españoles del momento. Pincha AQUÍ si quieres más info.
Emerge la figura del topliner para elevar el nivel de tu canción
Lo primero, el topliner no es figura apta para cualquier estilo. Recomendado para esos proyectos con alto índice de comercialidad y estilos rítmicos.
Esta figura está muy desarrollada en EEUU y países avanzados como Suecia, UK y Canadá.
El topliner es un productor que tratará de integrar algunas modificaciones más a la obra creada y producida de manera que aumente las opciones de aceptación del público.
El topliner, es una especie de psicólogo musical porque tratará de añadir ingredientes que la mente del consumidor acepta y asume de mejor manera.
Si te desenvuelves bien en el mundo de la producción te recomiendo encarecidamente que te adentres en esta parcela ya que con el paso de los años, será más relevante en países de habla hispana.
13 Propósitos Muy Musicales Para Este 2017
Facebook e Instagram las prioridades
A veces es un verdadero «cacao» tratar de estar presente en todas las redes sociales.
Mi recomendación para 2017 es que te centres en las dos o tres como máximo.
Las que mejores resultados están ofreciendo son Instagram y Facebook y en ambas, el vídeo se convierte en elemento prioritario para conectar con el fan.
Ah!, sígueme en Facebook y estarás a la última sobre el negocio de la música.
Hay que reinventarse en los shows
El show seguirá siendo parte importante pero hay un problema; el público cada vez exigirá más.
En este caso, te recomiendo que crees un show original donde cada x minutos sucedan «cosas» de manera inesperada.
Solo así lograrás sorprender al fan y que éste te recomiende a sus amigos.
Conviértete en un generador de contenidos
Este aspecto es muy importante y lo será más en los próximos años.
Hoy para obtener visibilidad deberás tener capacidad para generar contenidos de manera constante.
Los contenidos pueden ser vídeos, fotos, mini documentales, concursos, emisiones en directo…
Comienza a trabajar con datos
Cuanto antes comiences a dominar el territorio de los datos, antes llegarán los resultados.
Trabajar con datos te va a proporcionar una serie de información sobre tu fan por lo que podrás construir productos a medida cuyo nivel de aceptación sea mucho mayor.
Por ejemplo podrías comenzar a familiarizarte con herramientas como Getresponse para convertir a tus seguidores de redes sociales en consumidores activos de tus productos y así generar nuevos ingresos a través de técnicas de email marketing.
Integra en tu equipo a los nuevos perfiles recurrentes
Cierto es que en el nuevo entorno donde se desenvuelve la música, es de vital importancia contar con integrantes en tu equipo que vengan a cubrir las nuevas necesidades del consumidor musical.
Entre los nuevos perfiles que vas a necesitar se encuentran:
Preséntate de una manera original
En el lanzamiento de un producto, te juegas más del 50 % del éxito del mismo. Esto quiere decir que dependiendo de la estrategia trazada para dicho lanzamiento, tu producto dará unos resultados u otros.
Dentro del lanzamiento de un producto musical, no puede faltar la exposición cara al público a través de un concierto, una experiencia o una acción especial.
Este aspecto debe cuidarse al más mínimo detalle y tratar de ofrecer un espectáculo auténtico donde puedas mostrar todas tus cartas.
El vídeo debe ser el formato prioritario
Lo ha sido ya en el pasado año y lo seguirá siendo en el presente pero con una diferencia; no servirá cualquier vídeo.
El nivel de exigencia será aun mayor y deberás proponer contenidos muy relevantes para que sea viral.
Llega el momento de los vídeos en 360º y si adoptas este formato hoy mismo, tendrás más recorrido.
Lo importante es el contenido y si se hace en formato vídeo, mejor.
Los ingresos se minimizan pero nacen nuevas vías
Algunos de los ingresos que seguirán teniendo especial protagonismo serán:
El impacto como palanca de impulso de la recomendación
El impacto de la conectividad en nuestras vidas ha alcanzado la ubicuidad de tal manera que hoy, toda marca, todo artista…. debe luchar por captar la atención del consumidor que según los estudios, los periodos de atención se encuentran en los 8 segundos de media.
De nada servirá tener un buen producto si no actuamos con capacidad para sorprender de manera inesperada y eso en mi pueblo se llama impactar.
Llévate al impacto a todo acto que pretendas poner en marcha, todo te irá mejor.
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